Pintura

Proyecto Beginners

Sábado, 29 de Octubre de 2011 18:36 Anselmo del barrio
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proyectoProyecto Beginners
 

LA CASA DEL ALMIRANTE-FUNDACIÓN MARÍA FORCADA ACOGE EXPOSICIONES

DE JÓVENES ARTISTAS

Un montaje artístico obra del tudelano Rafael Munárriz titulado ‘CMYK no info’, abrió el ciclo de exposiciones del ‘Proyecto Beginners’ que tiene como objetivo apoyar a jóvenes creadores entre 18 y 35 años y que se puede ver en la Casa del Almirante-Fundación María Forcada. Esta iniciativa ha becado a 5 artistas que van a desarrollar proyectos para ser exhibidos en la citada Casa o en el Centro Castel Ruiz, coproductores de la iniciativa.
El propio artista presentó su trabajo que según dijo, “propone una campaña publicitaria sin información”. En las bodegas de la Casa del Almirante se pueden contemplar cuatro paneles publicitarios cada uno de ellos empapelado con uno de los cuatro colores de la cuatricromía que se utiliza en publicidad: cyan, magenta, yellow y black. “El lenguaje publicitario es unidireccional. No pide una respuesta a las personas a las que se dirige. Con mi obra quiero responder proponiendo una campaña publicitaria que dé una respuesta simple con el mismo lenguaje, colores y materiales que ella utiliza”.
Asistieron a la inauguración Elena Torres, consejera de Juventud del Gobierno foral; Miguel López-Remiro, director del Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Navarra; y Jesús Mª Ramírez, patrono de la Fundación María Forcada.

 

 

José Ignacio Agorreta

Sábado, 29 de Octubre de 2011 18:29 Anselmo del barrio
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Arte y concepto

JOSÉ IGNACIO AGORRETA EXPONE EN GALERÍA KALON 17 ÓLEOS

DE ESTILO FIGURATIVO

El pintor José Ignacio Agorreta (Pamplona, 1963) expone en Galería Kalon del 3 al 26 de noviembre. Según indica el catedrático de Filosofía, Luis Carlos Rueda, es un artista “que sabe trasladar al lienzo una mirada cargada de matices poéticos, en las que la rama, la casa, la vieja máquina, adquieren una extraña espiritualidad y significado”.

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Iñaki Marqués

Sábado, 29 de Octubre de 2011 18:15 Anselmo del barrio
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Vida animada
 

IÑAKI MARQUÉS  PRESENTÓ  ‘VEOVEO, OBSERVADOR OBSERVADO’

El artista tudelano Iñaki Marqués ha sorprendió a los numerosos visitantes que han disfrutado con su exposición ‘Veoveo, osbervador observado’, que ha permanecido abierta en la Casa de Cultura de Ribaforada del14 al 29 de octubre.
La muestra monográfica compuesta por 16 obras de tamaño medio/gran formato, refleja gráficamente el concepto “vida animada” mediante animales o personajes vivos en una interpretación subrealista y figurativa, caracterizados de forma primaria a base de formas simples, texturas y colores básicos. Estos personajes poseen, como denominador común, un elemento especial: su ojo, elemento perceptivo por excelencia.
Iñaki Marqués ha querido “además de mostrar la singularidad propia o individual de cada una de las piezas de la muestra, conseguir un ambiente común basado en la sensación que puedan provocar al espectador las obras en su conjunto. En definitiva, que el observador pueda sentirse observado. Y que quien le observa son aquellos a quien está observando, las obras”.
Esta reciprocidad, permite crear un espacio en el que el visitante se sumerge en una experiencia nueva, diferente: “observar y creer ser observado al mismo tiempo”. Para reforzar esta sugestión al visitante colocó una serie de “ojos” de diferentes diámetros y colores suspendidos en el aire.
Esta ha sido la primera exposición del artista que ha utilizado para expresarse acrílicos sobre lienzos y tablas con aplicación de varias texturas en alto relieve.

 

Carmen Gredig

Sábado, 29 de Octubre de 2011 18:02 Anselmo del barrio
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Pintar con pasión

CARMEN GREDIG HA EXPUESTO CON ÉXITO EN CINTRUÉNIGO

La pintora Carmen Gredig Pérez ha sorprendido muy gratamente con una interesante exposición que se pudo disfrutar en el Centro de Artes Avenida de Cintruénigo hasta el pasado día 23 de octubre.
-¿Cuándo empezó a pintar?
- “Hacia el año 1991, pero lo que ha sido dibujar desde que tenía 2 años ya estaba con el lápiz en la mano”.
- ¿Qué hemos podido ver en Cintruénigo?
- “Una muestra de lo que he hecho hasta ahora. Hay una gran variedad temática y me objetivo ha sido que la gente vea mi trayectoria. Han podido observar no una sola cosa, sino diferentes facetas”.
- ¿En qué estilo se encuentra más a gusto?
- “El realista. Y en cuanto a temáticas me gusta pintar aspectos como la danza, el paisaje y sobre todo la figura humana”.
- ¿Es necesario pintar, aunque haya etapas en la que conviene dejar los pinceles?
- “Hay etapas en las que necesita dejarlos para luego volver con más ganas. Pintar es como una fiebre”.
- Pero aunque no se pinte un artista ve en cualquier detalle de la calle un cuadro.
- “Sí, eso no se puede evitar. Estás conversando con alguien y observas sus facciones, la forma del cuerpo... El pintor tiende a mirar lo que tiene a su alrededor”.
- Pintar produce muchas satisfacciones, pero también no poco sufrimiento.
- “Sí. Con la parte que más disfruto es con el comienzo de la obra. Ese apartado va rápido y te hace disfrutar mucho. Pero a medida que la obra avanza se complica. A veces llega un momento en que incluso ves el cuadro feo y no se puede mirar. Y luego cuando lo vas terminando parece que no lo vayas a acabar nunca. Siempre ves algo que no te acaba de gustar y le das mil vueltas.
- ¿Un cuadro nunca se termina de acabar?
- “Sí, pero llega un momento en el que tienes que decir basta”.
- ¿Cuáles son sus pintores favoritos?
- “William Turner me gusta mucho. Sobre todo me atraen pintores románticos”.
- ¿Qué proyectos tiene en mente?
- “Tengo muchas ideas en la cabeza, pero proyectos concretos no.  Quizá continuar con alguna de las líneas que he mostrado en esta exposición. Por ejemplo, hay unos cuadros sobre danza, que es algo que siempre me ha gustado y a lo que me hubiese encantado dedicarme. La danza hubiese sido mi segunda pasión y ya que no pudo ser, sí que por lo menos me gusta plasmarla a través de la pintura”.
- ¿Da cierto rubor exponer?
-”Una exposición es para mostrar algo tuyo a los demás. Habrá gente que le guste y otra que no, pero la crítica siempre es buena.
- En la exposición hemos visto cuadros que se encuentran en domicilios particulares y que hacía tiempo que no veía. ¿Qué sensaciones le aporta ese reencuentro?
- “Normalmente sientes satisfacción y puede suceder que recuerdes todo el esfuerzo que te llegó a costar hacerlo. Me gusta mirarlos. También sucede que como ya ha pasado un tiempo he cambiado y ahora la obra no la pintaría de esa forma. Ese mismo cuadro lo trabajaría de una forma muy diferente”.
- ¿Cuesta desprenderse de los cuadros?
- “De algunos cuesta bastante, de otros no tanto. Hay cuadros que sé donde se encuentran y que en cualquier momento los puedo ver, pero otros se van para siempre”. - ¿Qué recomendaciones le haría a quienes deseen dedicarse a este arte?
- “Paciencia, trabajar mucho y no desesperarse. Cada persona tiene que luchar por dedicarse a lo que más le gusta, por hacer realidad sus sueños, aunque se encuentre con muchos obstáculos".

 

Arte Urbano

Sábado, 29 de Octubre de 2011 17:25 Anselmo del barrio
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Arte Urbano

 FESTIVAL INTERNACIONAL DE INTERVENCIONES ARTÍSTICAS EN EL ESPACIO URBANO EN TUDELA

Tudela fue escenario del 26 al 30 de septiembre de ‘Avant-Garde Urbano’, festival internacional de intervenciones artísticas en el espacio urbano. Organizado por Castel Ruiz con la colaboración de Galería N2 y Montana (ambas de Barcelona), y comisariado por Jorge Rodríguez-Gerada y Javier Briongos, ha supuesto el encuentro más importante del año en nuestro país de artistas que trabajan en esta línea y uno de los más importantes en Europa.
Contó con la presencia de Miles Mac (Estados Unidos), Filippo Minelli (Italia), Buenos Aires Stencil/Run Don’t Walk (Argentina), Suso33 (España) y Blu (Italia). Todos ellos tienen una dilatada e importante trayectoria como demuestra su presencia en el reconocido proyecto realizado para la Tate Moderm de Londres, o el MOCA de Los Angeles, su pertenencia a algunas de las galerías más importantes y la realización constante de exposiciones e intervenciones en cuatro continentes.
Las calles más importantes del mundo son las salas de exposiciones de estos trabajos y a ellas se unió Tudela en su afán de caminar de forma decidida en este siglo. Lo que en los años 80 era visto como una herramienta para marcar los límites territoriales de la juventud urbana, hoy se ve en algunos casos como medio de embellecimiento y regeneración urbana. El arte urbano ha captado el interés del mundo del arte: por sus significados, por su belleza y por convertir los edificios y calles en magníficos lienzos en los que se dirimen cuestiones críticas para con nuestros planteamientos.
Quiere mejorar el mundo desde la reflexión y lleva a ésta a la calle, al verdadero foro de debate mundial actual, al contacto directo con el público y permiten un verdadero diálogo entre obra, artista y aquellos a los que el arte debería dirigir siempre sus obras, al público, que habla con los artistas, que ve desde el inicio la génesis y finalización de sus trabajos, que valora la idoneidad de mantener y conservar las obras...

 

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